[戲曲] 《曹操與楊修》

走出戲院的時候非常激動、也非常感動，但這份情感幾乎無關於戲本身。

大二的戲曲課是我第一次認識台灣以外的戲曲劇作家，並從此忘不掉這個名字：陳亞先。課堂上老師放的錄影版本是關懷和言興朋主演，我還記得課堂上初看這齣戲的興奮，以及某一天從台北回新竹的客運上看著《曹操與楊修》的劇本，還沒看完就到站了，下了車之後不能自已，就站在校門口，硬是把劇本讀完了才快意地走回宿舍。

這是我與《曹操與楊修》的初遇。而我也還記得，那時台北的劇院上演的是《快雪時情》、《青白蛇》、《慈禧與貞妃》，每次都失望的離席。那時，我總想著，哪天可以看到《曹操與楊修》在國家戲劇院上演呢？哪天可以看到現場的《閻羅夢》？而極度幸運的，這兩個願望都在不久後達成了。

而今晚戲開演了，來朝聖的年輕人比平時看戲曲的人口多，票房全滿，近幾年陸團來的多，要賣得這麼好也真的不容易。不過，回頭來看這個劇本，才發現他即使「好」，卻也不再是當年打動我的那個《曹楊》了，劇本的架構依然完美，演出也很順暢，走位的調度也沒有大瑕疵，除了今天音效有點小狀況之外，其實他依然是當年那個《曹楊》。而我為什麼不再被劇中的人物情感打動了呢──

我不知道，也許在《孟小冬》、《百年戲樓》中我看見另外一種京劇形式，而那樣直指人心的幽微在現階段可以引發我更多的感觸。不過就如同前面所說，我從沒忘過《曹楊》曾經給我的嚮往，而今天這樣的嚮往也在劇終時找到共鳴。

劇終時，曹操還是決意殺了楊修，一聲「斬」結束了楊修的命，也結束了曹操原本可能有的霸業。而後，求賢者（貫串整齣戲的說書人，時而旁觀補述、時而為劇中角色）還是敲著鐘鼓繼續求賢，直到年邁，而後燈暗、劇終。

燈再亮起的時候伴隨著觀眾的掌聲、喝采聲，場上人物維持著最後一幕的樣子，而後曹操緩慢的走向上舞台，扶起被斬首而倒坐在地的楊修，兩人握手致意，彷彿觀眾不存在一般的相知相惜，而後一起走向下舞台謝幕。當兩個演員相互握手、相互禮讓走向前台的時候，我突然發現原來這就是《曹操與楊修》還可以重演、還必然要重演的原因，《曹操與楊修》的重點不在於去爭辯到底是誰負了誰，也不在於去判斷歷史對錯，而就只是這一股相知相惜卻錯過的遺憾，曹操與楊修兩個人再無心結的握了手，一起攜手走向前台，恩怨心結都在那一刻都被化解了，這是《曹操與楊修》的現代性，也是這個劇本會永恆流傳的原因。

《曹楊》還是很好，即使不如想像中那樣接近完美，但真的動人，戲裡、戲外都是。