[戲劇] 《美味型男》

藝穗節起家的《美味型男》，歷經了幾次的巡演、加演，好評不斷，此次又受到果陀劇團的邀請，成為「爆米花劇場」的壓軸節目。「爆米花劇場」演至第四檔節目，挑解題材輕鬆、親人的劇場作品，從策展面不只可看到大團帶小團的扶植效應，更可見幾個劇團亟欲拓展觀眾群企圖心。

而《美味型男》作為本系列的壓軸，自有其特色，有別於《五斗米靠腰》瞄準中產、白領上班族，《蘿莉少女》吸引對日本文化有興趣的年輕朋友，《美味型男》的受眾更加廣大，事實上，無論是其中的敘事手法、語言使用或者是表演，都很難不令人想起有「國民戲劇」稱號的《人間條件一》。

《人間條件一》當中，透過阿嬤亡靈復生於孫女身上，解開阿嬤與爸爸、爸爸與女兒之間的誤解，而是演女主角的黃韻玲，更必須隨時切換於阿嬤／孫女兩個角色之間。如同《人間》一般，美味型男的開場也是母親的亡靈復生於兒子身上，演員梁允睿也同樣必須隨時切換於母親／兒子兩個角色之間。透過設定上一些小細節的仔細經營，建立觀眾對於兩個角色的認同，如母親的笑聲、處理披肩的手勢、台語為主的講話模式；對比兒子背台拿水杯的姿態、國語為主的講話模式，在表演上不僅要處理語言的切換、角色從性別到年齡的巨大差異，難度更高的是──台上的演員也就只有他一個人。

而這個演員，不僅是要隨時切換成劇中有需要的各種角色，包含導播、助理、製作人等等，更需要能歌會演，劇中角色透過歌唱抒發心境，講述母子之間的不諒解、一個人晚上的孤獨等等普世情緒，更容易喚起觀眾對於這些處境的投射。再配合上如同《人間》中令人印象深刻的「標語式」的結尾：「千萬要幸福」，《美》也在劇末以媽媽交代兒子要好好保重的心情說出「加油」，甚至請觀眾一起說「加油」，成功營造出劇場強而有力的凝結性與認同氛圍。

此外，劇中還有一個劇場作品中相當少見的「美食上桌」，配合劇情設定，劇場不僅化身為攝影棚，更是錄製美食節目的攝影棚，因此，觀眾不僅有得看、有得聞香，做得夠前面的話，還有得吃。而美食不追求特殊或高級食材，同樣以最樸實的菜餚作為劇中設定，一如「國民戲劇」所追求的一般，試圖凝練最親切、原味的「媽媽味」、「台灣記憶」，來喚求觀眾對於美好過去的追想。

《美味型男》實在是一齣不容易的作品，劇情面看似通俗大眾，但細數執行面即可知道創作者煞費苦心來隱藏一起的設計感，使得作品最後以一種極為親切的樣子與觀眾見面，作為戲劇推廣的初入門作品，再適合不過了。