[戲曲] 新編崑劇《梁山伯與祝英台》

                                                      非常舒服、扮相俊美的梁祝

  整體來說，我是喜歡這個演出的。
（然而其中有多少是因為不期不待、沒有傷害就不多贅述了。）

        魏春榮的表現非常棒，我相當喜歡她所詮釋的祝英台，上半場演出了新女性的生命追求，包括離家到書院讀書、對山伯訴情衷的幾次坦誠相告、才思敏捷、認真面對自己的情感等等。下半場則演出了依然受制於家庭／父權的無奈、不認命的想要再次自己做主自己的人生、最後決定殉情於山伯等等。上半場的英台大致上是外放、對於一切事物充滿好奇心、躍躍欲試的接觸這個大世界；下半場的英台回到家中，開始變得內斂及畏縮、開始受到這個世界禮教、階級的壓迫。雖然上下半場的英台看似如此不同，但她的的確確都是英台，而能夠擁有這樣的說服力，魏春榮的表現功不可沒。

        而會這樣說的原因就是，無論是梁山伯、祝英台或是馬文才，劇本都沒有給我們足夠的線索，來說服我們他們是一以貫之的人物。

        馬文才的問題尤其是大。上半場的馬文才相當討喜，鬧學一段雖然有些玩過頭，但就如同《牡丹亭》裡的春香一般，博的是可愛與機靈，大家並不會特地去責怪馬文才在學堂裡的不正經、不用心，反而是藉此突顯山伯英台的難能可貴。然而下半場，才隔了三天，當馬文才到英台家提親時，立刻變成權勢的走狗，口口聲聲不離「案子是我爸審的」。這樣子的上下半場落差過大的腳色塑造，簡直讓我再在戲的時候質疑「這真的是同一個角色嗎？」

        而梁山伯亦如是。上半場結束前，英台將自己化身為並不存在的「九妹」，要措合九妹跟山伯的婚姻，這時山伯大喜，但山伯前一句才信誓旦旦地說感情必須要基礎、要互相了解。結果英台一提「九妹」這號山伯壓跟沒有見過，更遑論什麼心靈相通的人物，山伯就像著迷了一樣說句「大好」。

        這到底是好在哪？

        於是下半場山伯對於英台的感情對我而言也就不甚成立了。劇本的角色生命不順暢是這齣戲最大的問題，而我想，這大概也是曾永義老師劇本裡一向有的問題。而魏春榮打動我的地方便是他努力的調和了那些人物的不協調，讓英台真真切切、從一而終的像個人。

        此外，我很喜歡這齣戲上半場的導演手法，李小平在上半場相當節制，亦在關鍵處大膽留白，與前幾個「做的太滿」的作品相比大有進益。尤其是學堂踢足球的一段，簡直要說是國光近幾年來排的最好的群武戲了。不突兀的人物上場、孰主孰客層次感清清楚楚、漂亮的肢體和畫面，甚至如電影鏡頭可以停格一般，忽快忽慢地強調出人物關係。這段足球戲其實還是一段「記點」大會，但因為它合理地融入劇本，所以能夠成為演出的一部份，而不是一個齣戲的旁支。

        不過下半場的導演手法又故態復萌了。尤其是劇終前英台路葬山伯的一段，導演手法恣意橫行的出現在舞臺，完全壓過演員的表演，尤其是四個抬轎子的演員，完全如同導演的棋子一樣，每一個移動都在訴說導演理念。其實演員真的有能力訴衷情的，尤其這段非常哀傷，英台悼山伯直至兩人在（來生／幻覺／夢中）相遇，但舞台上卻飛舞著兩面象徵轎子的大旗，一面是紅色，一面是灰白色，要凸顯冥婚與圓滿之間並不相衝突、而活著但與不對的人在一起才是苦痛，這兩層辯證的企圖太過強烈，甚至讓人忙著看導演說話，「翻轉」的企圖心和釜鑿痕跡都太重，而忽略了淒美的舞臺中央，山伯、英台終於相會，相當可惜。

        不過整體來說，我還是蠻喜歡這個演出的。一方面魏春榮和溫宇航的好默契，成功地展現了山伯英台之間的迴轉柔腸，另一方面梁祝這個故事本身動人，往淒美的方向發展也算是成功，情感的營造籠罩整個劇場，看現場的氣氛很舒服。

        最後，我願意為了魏春榮繼續進劇場！！！